Projets vivants

Ces projets sont un prolongement concret, réel, visible de ma pensée, ils évoluent, se métamorphosent. En franchissant les frontières du cerveau, ils rencontrent le monde et ils prennent une forme palpable, visible, sonore, et partageable, ils rencontrent encore et deviennent. Ils sont là en moi, poussières d'étoiles dans la nuit, avant peut-être de se perdre un jour dans l'infini du ciel bleu. Mon manifeste est là, en leur expression. Ils deviennent exposition, spectacle, création participative, édition, ... Ils réinterrogent mes recherches, se connectent, libèrent, se transforment, créent.


Le projet Céleste




 « Céleste » est un projet de création vidéo et musicale avec des publics, et d’installation vidéo et sonore dans l’espace naturel avec orchestre. 


Il s’agit d’un projet favorisant la participation et la rencontre de publics autour de la question du développement durable, avec comme entrée la relation à soi, à l’autre, au territoire, à la nature. Le projet a un ancrage territorial marqué et vise à permettre la rencontre des structures y intervenant dans le champ social. Ce point d’entrée est choisi dans son lien à d’autres champs : l’environnement et le développement local, dans une logique de décloisonnement et de mise en œuvre de cercles dit vertueux. Il questionne l’action culturelle. Il vise à partager une expérience artistique et humaine marquante et transformatrice. Il donnera lieu à une évaluation du parcours des personnes dans le projet.





Le projet « Céleste » est un projet participatif de création d’installations vidéo et musicales, puis de projection mobile avec orchestre dans l’espace naturel.

Il vise à partager un processus de création questionnant, formateur, ouvrant des possibles.


Suivez le projet sur 
http://le-projet-celeste.blogspot.fr




Reconstitution magnifique (première création 2014)

"Reconstitution magnifique" est une exposition, Cette exposition est une œuvre système complexe et vivante, non réductible mais intrinsèquement diversifiée, constituée d’objets, d’interactions entre objets, d’interactions entre objet, espace, lumière, d’interactions entre objets, espace, lumière, artistes, entre artistes, entre leurs œuvres, … selon la manière dont on l’interroge.
En choisissant son lieu, chaque édition de "Reconstitution magnifique" trouve sa forme, se métamorphose. 

Pratiques artistiques : dessins, peintures, photographie, vidéo, danse, installations sonores, ...

"Reconstitution magnifique" parle de la résilience. 
Dans cette exposition polymorphe et polysémique, dessins, peintures, photos, vidéos, installations, sons, racontent, témoignent, interrogent, sollicitent, questionnent l'individu, le groupe, l'humain.

Par l'art, les artistes mettent en oeuvre cet acte fondamental de penser dans l'agir, en dépassant les frontières du visible, en déformant le cadre de la réalité. Il ne peut y avoir de résilience sans sollicitation sensorielle, sans altérité, sans dignité; et la dignité provient de la possibilité de penser, de se penser, de se penser dans le monde, de penser l'agir et d'exprimer.

Le processus de construction fait partie intégrante de l'oeuvre, la rencontre entre les artistes, avec les lieux d'exposition et avec le public favorise créations émergentes et éclosions spontanées. Cette dimension d'expérimentation dans la rencontre fait partie intégrante du projet d'exposition et prend tout son sens quant il s'agit de parler de la résilience.

Les créations présentées ont une double posture, elle parlent sensiblement et poétiquement de la résilience et elles témoignent du rôle de l'art et de la création dans le développement du processus.



Le projet est présenté sur  
http://reconstiution-magnifique.blogspot.com





Le cerveau en poète : l'unité sacrée
 

My supermarket for the future est un magasin, un meuble, un meuble-magasin, un contenant et un contenu, une création contenant des créations, un méta-stimulus pour notre cerveau,  une proposition philosophique et éducative, la représentation d’une vision, la reconnaissance et l’éloge de la pensée complexe,  une oeuvre système, il est organisé et arborescent, logique et imaginatif, curieux en fait, familier pourtant, grand dans l’intention, modeste dans la proposition.
L’œuvre système qui compose My Supermarket for the future s’appelle LE CERVEAU DE L’ARTISTE EN CABINET DE CURIOSITE. Métaphore de la pensée créative, celle de l’artiste en particulier, elle traduit mes questionnements actuels sur le cerveau.







Métamorphose ou poetic disconnection 




Exposition photo en création, mettant en scènes le "Lit à rêver les yeux ouverts" comme espace-temps plastique, poétique et libératoire.


"le problable est la désintégration. L'improbable mais possible est la métamorphose (...). L'histoire humaine a souvent changé de voie. Tout commence, toujours, par une innovation, ..." Edgar MORIN
Repérage sur le terrain      





La Waste revolution 

"Je crée donc je suis et ça change tout" 

WASTE REVOLUTION #1 entrée en matière
Série de photos sur la thématique de déchets, présentant le sujet dans ce qu'il représente de l'humanité qui l'a crée, imaginé, désiré, fabriqué, choisi, utilisé et usé, puis finalement jeté.

L'exposition, regroupant 8 photos narratives, signées Marielle GUILLE et Stéphane CHAPON, interroge les notions d'identité et de valeur, en particulier à travers notre rapport au matériel, entre être et avoir, création et consommation. Il s'agit de replacer ce qui fonde l'identité et la valeur sur le champ de la création et de l'intelligibilité plutôt que sur celui de la pure consommation. 


WASTE REVOLUTION #2 ou la métamorphose des petits papiers
Installation plastique réalisée à partir de papiers de récupération se propose d'offrir la grâce au déchet, la création à la destruction, la poésie à la société de consommation, l'inventivité à la finitude.